跑男出道:我靠国风制霸内娱 第557章

  足以与那些空有流量、没有代表作和奖项认可的“鲜肉”、“小花”们拉开无法逾越的差距。

  双方将不再处于同一赛道竞争。

  赵雅激动的原因正在于此。

  自家老板如果能凭借陈导的电影,哪怕只是提名一下影帝,那么什么“小鲜肉”、“偶像派”的刻板标签都将被彻底粉碎,

  取而代之的将是“实力与偶像兼具”、“被大导认证的优秀演员”!

  届时,

  那些所谓的“阿签”、“阿鹿”之流,还有什么脸面和底气来碰瓷、比较?

  双方早已不在一个维度之上。

  可与赵雅的雀跃万分形成鲜明对比的是,顾清在最初的惊讶过后,面色迅速恢复了平静,眉宇间流露出的是更多的是头疼和疑惑,而非惊喜。

  “合作?”

  他低声重复了一遍这个词。

  陈大导演,他当然如雷贯耳。

  作为国内第五代导演中,在名望、国际奖项和公众认知度上都堪称最具代表性的人物之一。

  可同时也是一位备受争议、毁誉参半的复杂存在。

  在当年,

  陈导可谓是出道即巅峰。

  高大英俊、风流倜傥、才华横溢,才是大众对他的公认印象。

  远不是后世那位只会‘阿瑟、请坐’的抽象老头子。

  1984年,其电影处女作《黄土地》便一鸣惊人,荣获第38届洛迦诺国际电影节银豹奖。

  1987年,凭借《孩子王》斩获第8届电影金鸡奖导演特别奖。

  而1993年,他执导的文艺片《霸王别姬》更是达到了华语电影前所未有的高度,

  成为首部荣获戛纳国际电影节最高奖项——金棕榈奖的华语电影。

  堪称石破天惊,奠定了其神坛地位。

  三部电影,步步高升,部部经典。

  在当时的导演界,他就是蝎子拉粑粑,独一份的断档式存在。

  其影响力和受到的赞誉,堪比现今顾清在流量和商业价值上的统治力。

  只可惜,世事往往难料,

  某种程度上可以说是“成也《霸王别姬》,败也《霸王别姬》”。

  后世网络上不乏一种声音,质疑《霸王别姬》的成功主要归功于陈导的父亲——著名导演陈老爷子在幕后掌舵。

  但客观而言,

  电影拍摄中期,陈老爷子的身体已然不佳,影片的绝大部分执导工作确由陈导亲自完成。

  毕竟,有一个很直观能够证明的地方。

  不是他亲手拍的,陈大导演后面哪敢整天用鼻孔看人?

  惹得身边一众朋友都在吐槽,跟他说个话好像在面对领导似的。

  那么,

  为何在《霸王别姬》这座高峰之后,陈大导演的创作水准会出现如此明显的起伏和下滑呢?

  究其根源,

  正是在于《霸王别姬》时期,陈导尚未功成名就,内心那份艺术家的“飞扬”与“自我”被剧组内强大的力量所“压制”。

  当年的《霸王别姬》班底豪华到堪称梦幻:演员方面有已臻化境的亚洲巨星哥哥、

  女演员:巩丽、

  葛大爷、张风毅等…

  个个都是实打实的好手。

  包括幕后团队,从摄影到灯光,从美术到编剧,无一不是行业内的顶尖高手。更有老父亲在旁坐镇监督。

  在这种环境下,

  年轻的陈导即便内心有再多天马行空的想法和个人抒发的冲动,也难以随心所欲地“放飞自我”。

  毕竟,

  在场的每一位都是行业翘楚,谁需要你来教他们演戏、拍戏?

  老老实实按照成熟的、优秀的剧本和制作流程走,影片质量自然就有了保障。

  而陈导本人最擅长的,恰恰是极具个人特色的视觉美学和氛围营造。

  他能够将演员最好的状态、最动人的瞬间捕捉到镜头之中。

  几方面优势结合,《霸王别姬》的成功几乎是必然的。

  可惜,

  在此之后,失去了这种“外力约束”的陈导,彻底沉浸在了个人化的艺术表达之中。

  1996年执导的文艺片《风月》,其“抽象”和“个人化”的苗头已经开始显现,成为了他由盛转衰的转折点之一。

  该片阵容依旧强大,请来了哥哥和巩丽,算是半个《霸王别姬》的班底。

  影片前半段,质量依然上乘,将封建礼教的黑暗、压抑、吃人本质刻画得入木三分,

  但到了影片后半段,人物的行为逻辑开始变得混乱不清,整部电影充斥着一种令人不适的、过于直白的情欲镜头,完全掩盖了角色本身想要冲破封建牢笼的悲剧性和反抗精神。

  一开始,

  电影前期,

  哥哥饰演的郁忠良,受尽虐待和羞辱后,奋勇反抗,用砒霜把被药品侵坏掉脑袋的‘毒人’姐夫,毒成了植物人,然后逃离庞家大府。

  既是拯救对自己抱有畸形感情的姐姐,又不想被吞入封建礼教的泥潭,想要冲破这一切的束缚。

  角色是非常具有闪光点和正面性的。

  可到电影后期,

  郁忠良完全变成了一个恶人,

  因为嫉妒巩丽饰演的大小姐如意,居然敢因为见到自己出轨、杀人、骗人钱财、坏事做尽后,就不爱自己了,竟然敢移情别恋。

  你凭什么敢的?!

  于是,

  黑化的郁忠良再次走上老路,主动接过姐姐递来的砒霜,把如意也毒成话都说不出口的废人。

  自己想要远走高飞,又被枪杀沉河,电影自此以全员恶人的结尾落幕。

  给当时电影的编剧,写过曾经写出《长恨歌》的知名作家王安一老师,恶心的够呛,后来还写回忆录吐槽过陈大导演。

  我们拍这样的电影,是为了让观众同情、警醒、记住封建社会中受压迫的人们。

  而不是看了电影之后,

  让观众什么人也同情不起来,只觉得,你们这些人赶紧都去死吧,死的好。

  可从后来的作品来看,

  陈大导演显然不是这么认为的。

  他只清高的觉得,是你们这些人不懂得欣赏,不懂我拍出来的艺术。

  直到05年的《无极》横空出世。

  因为一个馒头引发的血案,

  让陈大导演被观众喷的狗血淋头,还留下一句传世经典:“10年之后,你们才能看懂无极!”

  可过了20年后,

  还有当年被恶心坏了的观众,天天在陈导的视频底下发:“二十年过去了,我还是没看懂无极。”

  陈大导演也是彻底学乖沉默了,终于认清现实,之后拍出来的作品,总算有了点人味。

  ……

  “老板,这是恺歌导演的联系方式,他的助理说可以打电话,也可以在手机上加好友联系。”

  赵雅发记好的号码方式发给顾清。

  “嗯,我知道了。”

  顾清简单应了一声,示意开车的师傅,再摇下点车窗透些气。

  “老板,你……看起来好像不是很想拍恺歌导演的戏?”

  赵雅敏锐地察觉到了顾清情绪的不对劲,小声问道,心中的激动也冷却了几分。

  “小雅姐,拍大导演的戏,是很麻烦的。”

  顾清叹了口气,“尤其是陈导这种沉浸在个人艺术中,无法自拔的导演。”

  “他如果让你没开拍之前,突然跑到乡下体验个一两个月,我定下来的工作怎么办?”

  “当然,如果剧本不错,真接了去体验也不是不行,可他会拍到一半改剧本啊!”

  “拍他一部戏的时间,恐怕能花上我两三部戏,心力憔悴,还得被当成孙子训。”

  “万一,陈导在灵机一动,喜欢在电影里整些男人之间的友谊,你让我怎么办?”

  一想到这些,顾清头都要裂开了。

  如果说,

  每位大导演都有其独特的审美癖好。

  老谋子钟爱于在极端环境下的破碎感、清冷感和倔强的镜头;

  徐老怪痴迷于打造女演员们的姐妹情;

  那么陈大导演,从其处女作《黄土地》开始,就似乎对刻画男性之间复杂深沉的友谊,抱有异乎寻常的执着和偏爱。

  顾清是真的有点怕阿。

  “老板…”

  赵雅听到顾清的分析,脸色也微微发白,

  “以你现在的咖位和影响力,陈导应该…应该也会尊重您的意见吧?不至于像对待新人那样……”

  “你觉得,”

  顾清问道:“是现在的我比较红,还是当年的哥哥更红?”

  赵雅张了张嘴,说不出话来。

  “老板,那…那要不,咱们找个合适的理由,委婉地推了?”

  赵雅天真地提议。

  “推?”

  顾清苦笑一下,摇了摇头,将头向后仰靠在柔软的车座头枕上,

  “那也得看怎么推,能不能推得掉啊。”

  像陈大导演这种级别的导演,突然通过助理联系他,绝不可能是心血来潮或者偶然之举。

  他这边前脚刚刚结束戏份、正式从《微微一笑》剧组杀青,

  后脚人家的电话就精准地打了过来,这背后必然有中间人在牵线搭桥。

  而这个中间人是谁,顾清几乎不用费神去猜。

  大约一个月前,

  当他结束在北电的戏份准备离校时,学校的几位领导曾特意找他进行了一次亲切的“谈心”,言语间充满了对他赞赏与期许,

  还神秘地表示,会在他拍完戏后,送他一份意想不到的惊喜,助力他在电影道路上走得更远。