全球影帝:从美利坚捡属性开始 第400章

  “其他人呢?”

  安德森继续问:“摄影师、美术、录音、剪辑……”

  “摄影师我联系了罗德里戈·普列托。”

  陈寻接着说:“他刚拍完《沉默》,有空档期,听说是我演的学生作品,答应来掌镜三天,其余时间派他的徒弟跟组。”

  “美术找了《爆裂鼓手》的团队,他们正好在两个项目间隙,打包价两万五。”

  “录音师是南加大的校友,刚毕业想攒作品,只要管饭,剪辑……”

  他顿了顿:“剪辑我还在谈,想找《鸟人》的团队,但他们现在活儿排满了。”

  安德森盯着陈寻看了几秒,突然笑了:

  “你这哪是帮学妹拍毕业作品,你这是组了个冲奖团队。”

  “要拍就拍好!”

  陈寻耸耸肩:“反正现在我有的是时间。”

  面板突然在他眼前浮现:

  【项目名称:最后一卷胶片】

  【当前阶段:剧本定稿】

  【表演等级:C(未开拍)】

  【导演满意度:B-(导演经验不足但创意尚可)】

  【团队协作:D(团队尚未组建)】

  【观众预期值:E(无名学生作品)】

  【综合评级:D+】

  【评语:骨架完整的剧本,但执行风险极高。学生导演+临时团队=大概率翻车】

  ……

  陈寻看着那个D+,倒也不意外。

  剧本阶段本来就不可能高。

  “行!”

  安德森教授终于点头:“剧本通过了,但李素妍,我得提醒你,这个团队配置对你一个学生导演来说是超纲的。”

  “陈寻能请来这些人,是因为他的面子,但到了片场,你是导演,你得压得住场,如果拍摄中途出现到底听谁的这种问题,这片子就毁了。”

  李素妍深吸一口气,站起来鞠躬:“我明白,教授,我会准备好的!”

  “那就去准备吧。”

  安德森把剧本还给她:“下周一提交最终版给评审委员会。”

  “如果通过,你们有五个月时间,拍摄两周,后期三个月,留一个月冲电影节。”

  离开办公室,李素妍抱着剧本的手还在抖。

  “欧巴……罗德里戈·普列托?他可是墨西哥三杰的御用摄影师啊!”

  “所以只来三天。”

  陈寻实话实说:“其余时间得靠他徒弟,但三天够了,关键戏都在那三天拍。”

  他看了眼面板,评级还没变化。

  团队都没组建呢。

  接下来的一周,陈寻进入了白天上课、晚上筹备的双线模式。

  周一,剧本通过评审委员会,正式立项。

  李素妍拿到了学院提供的3万美元基础资金。

  这对学生作品来说已经是顶格支持。

  陈寻带着李素妍见了罗德里戈·普列托。

  见面地点在圣莫尼卡的一家咖啡馆,这位以《色戒》《华尔街之狼》闻名的摄影师穿着花衬衫,看起来更像冲浪教练。

  “剧本我看了,喜欢。”

  普列托说话带点墨西哥口音:“黑白影像,胶片质感……但你们真要用数码拍?”

  “预算不够买胶片。”

  陈寻直说。

  “那就得在打光上下功夫。”

  普列托从包里掏出iPad,调出几张参考图:“90年代的录像带店,光线应该是温暖的、略带昏黄的。我会用大量实用光源,台灯、霓虹灯招牌、电视机荧光。”

  “你们的美术得配合,店铺里的灯必须是真的能亮的道具灯,不能是装饰。”

  李素妍赶紧记下。

  “三天时间,我帮你们设计主场景的光影结构和关键戏的运镜。”

  普列托实话实说:“其余戏份我徒弟跟,我会远程看素材,但前提是导演,你得清楚每场戏要什么情绪,我不是来拍漂亮画面的,是来帮你讲故事的。”

  “我明白!”

  李素妍用力点头。

第270章 即兴考核【6000】(求月票)

  周三。

  陈寻领着李素妍见美术团队。

  《爆裂鼓手》的美术指导是个叫莎拉的红发女人,三十多岁,说话语速极快。

  “90年代的韩国城录像带店?我得去看实地。”

  她听完需求:“那些录像带的摆放、海报的贴法、柜台上的小物件……每个细节都得对。”

  “观众里总有较真的,一个穿帮就能让他们出戏。”

  周四,陈寻自己去了韩国城那家店。

  老板是个六十多岁的韩国大叔,姓金。

  店里果然堆满了录像带和DVD,墙上贴着《终结者2》《低俗小说》的老海报,柜台上有台老式显像管电视机。

  “随便拍!”

  金老板拍拍陈寻的肩膀:“我女儿是你的粉丝,她说如果你来,可以免费用,但有个条件……”

  “您说。”

  “电影里得出现我这家店的名字。”

  金老板眨眨眼:“就当广告了。”

  陈寻笑了:“没问题!”

  周五晚上,陈寻在家里开筹备会。

  李素妍、普列托的徒弟汤姆、美术莎拉、录音师迈克,还有陈寻的经纪人罗伯都来了……

  罗伯主动要求当制片人。

  “不能让你一个人瞎忙!”

  罗伯很是兴奋。

  这也是他第一次当制片人,这又意味着一个新的职业机会。

  他幻想着有朝一日能够制作一部电影。

  他当制片人,陈寻是主演。

  想想都美!

  客厅的白板上贴着拍摄计划表,地板上摊满了分镜稿。

  “拍摄周期14天,其中7天在主场景录像带店。”

  罗伯指着白板:“这是最烧钱的,因为要封店拍摄,得付金老板补偿金。”

  “好在陈寻面子大,金老板只要了五千美元……市场价至少两万。”

  “演员档期呢?”

  莎拉问。

  “我全程空。”

  陈寻说:“詹姆斯·克伦威尔只有五天时间,所以他的戏必须集中拍。”

  “其他配角,女儿、顾客、连锁店代表,我都找了南加大的学生,便宜,而且表演系的孩子需要镜头经验。”

  成本控制也是拍摄很重要的一环。

  如果一部短片依靠高昂的预算才能获奖,那并没有什么意义。

  迈克调出录音设备清单:“我这边没问题,但有个建议,店铺里的环境音得多录点。”

  “老式电视机雪花声、录像机运转声、翻找录像带的摩擦声……”

  “这些我希望都是真实的声音。”

  “可以!”

  李素妍记下:“拍摄间隙录。”

  会议开到半夜。

  【项目名称:最后一卷胶片】

  【当前阶段:前期筹备】

  【表演等级:B-(主演阵容确定)】

  【导演满意度:B(导演开始掌控全局)】

  【团队协作:C+(团队初步建立协作)】

  【观众预期值:D+(小范围关注)】

  【综合评级:C+】

  【评语:专业团队开始介入,项目可行性上升。但学生导演能否驾驭大牌班底仍是未知数】

  ……

  从D+升到C+!

  筹备进入第二周,问题开始出现。

  先是詹姆斯·克伦威尔的经纪人打来电话,说老人感冒了,医生建议休息两周,拍摄日期得推后。

  接着是美术团队那边。

  莎拉发现韩国城那家店的内部结构和剧本里的描述有出入,需要改造,但改造预算超支。

  最麻烦的是摄影团队。

  普列托的徒弟汤姆虽然技术不错,但缺乏掌镜经验,看了分镜稿后提出一堆问题:

  “这场一镜到底的戏,店铺空间不够走位。”

  “这场夜戏的光源设计太复杂,我们灯具不够。”

  ……

  李素妍压力大到爆痘。

  每天凌晨三四点还在改分镜。

  陈寻不得不介入。

  他先联系了詹姆斯的医生,确认只是普通感冒后,和经纪人重新敲定了拍摄档期……