我拍戏不在乎票房 第366章

  在一片好评之下,《死亡诗社》全球公映!

第515章 死亡诗社爆红

  还记得佩多说的惊喜吗?翻译翻译什么是TMD惊喜,都灵国家电影博物馆、罗马圣天使堡、乌菲齐美术馆、那不勒斯国家考古博物馆、都灵埃及博物馆、佛罗伦萨美术学院画廊、罗马博尔盖塞美术馆等,意大利十二个世界级博物馆,宣布将《美丽人生》、《西西里的美丽传说》、《天堂电影院》三部电影,永久列入馆藏。

  听上去似乎也没什么大不了,可和之前国家图书馆收录一百部网文差不多,象征意味非常重要,后者代表国家主流接受了一部分网文,而前者代表楚舜本人已被归纳进入了和画家、雕刻家并列的艺术家。

  道理楚舜都懂, 可那不勒斯国家考古博物馆应当是存放伊丽莎白·凡尼斯留下来的古董,还有许多希腊、埃及的宝贝,楚舜感觉自己还没有入土,可以****抢救一下。

  好歹也在西西里岛拍摄了两部影片,泰坦尼克号的模型也坐落于此,终了同意担任威尼斯双年展的荣誉主席。没关注不知道,在近些年世界的双年展上华夏当真涌现出了许多艺术家,不少艺术作品在双年展扬名,想想也是,华夏玩艺术都几千年了。

  十二个世界级的博物馆联合发布的消息,如同火上浇油,爆炒腰花!观影热情更加高涨,欧美首映日比国内还夸张,据说在荷兰甚至于出现了挤占好莱坞电影排片的地步。

  “恭喜宿主完成任务[拥有十个票房仓],华夏、意大利、h国、瑞典、英国、阿根廷、岛国、越南、印度、荷兰。”在楚舜还在菲乌米奇诺国际机场等候登机时,系统冒泡。

  后面阿根廷、越南、印度以及最后一个荷兰,都是自己偷偷摸摸钻进来的,不能说是死亡诗社这一部电影达到了此效果,而是前面二十多部积累的一个爆发。

  “真棒,主线任务完成了!”楚舜一副高兴的模样,没有任何模板的系统,真是努力了。

  美利坚还真难攻克,换个角度来说,也是美利坚太杂种,各色主义和少数团体,要一个个都攻克太尼玛难,但有这几个票仓打底,电影全球票房不会低于两亿美金。

  菲乌米奇诺国际机场并不大,楚舜在免税店看了看,没有想要的东西,找个顺眼的餐厅吃点东西,并不饿,只是无聊时打发时,店名AMY.SUSHI,他琢磨了一番“艾米寿司?温州老板开的餐厅都开到机场来了,有些本事。”

  意餐是西餐之母没有错,可不等于其他国家的食物攻不进去,意大利人偏爱日料,所以这位温州老板就把日料的寿司和意餐的酱汁来了个结合,朋友们什么叫它山之石可以攻玉,战术性后仰,楚舜就支持一番国人,光顾一番。

  让服务员点餐,点了一份帕特里齐(鳗鱼寿司套餐)和布鲁诺(意味地狱拉面),这餐厅最大的特点是餐单的食物名称都是意大利的哲学家以及艺术家。

  楚舜没想到的是,他带着鸭舌帽吃饭时也没有取下来的情况,居然被店长认出了,有些激动地要签名。

  店长是楚舜的铁杆粉丝,但也不是喜欢电影,单纯喜欢导演本人,作为在意打拼的华国人,清楚能感受到华人地位的提升。

  提升来自于两方面,其一是国家越来越强大,其二是楚舜。说起来真夸张,一个人提升一个国家在他国的地位,可事实的确如此,店长以前在意大利某广告公司上班,询问过上司对华夏的看法。

  上司给予的回答“以前认为华夏是拥有很长历史的国家,历史壮观伟大,自从了解楚舜先生后,我认为华夏文化的确璀璨”,还有许多认识的意大利人“我对华人有好感”、“楚舜导演是我们意大利的男人,对他的国家当然有好感”……

  “不太辣,有小米辣吗?”楚舜在签名后说道,意味的地狱拉面真心辜负了“地狱”二字。

  店长马上点头表示马上安排,他道:“是我们从国内建水弄来的小米辣,一般是我们员工自己吃,外国人吃不了这么辣,不过是德国人的话,迷之能吃辣。”

  “校长的新电影,我买了今晚的票,一定支持!”店长也不能说一直和顾客说话,在回到自己岗位之前,这样说了一句。

  本来不饿,还吃了寿司套餐和一碗拉面,撑得圆鼓鼓的楚舜上了飞机,起飞后就戴上眼罩睡觉。

  “当你认为你知道某件事时,必须再以不同角度看它。”

  “即使那看来似乎愚笨或错误,你们都必须试试。”

  “当你阅读时,别只想到作者的见解,想想你的见解。”

  “孩子们,你们必须努力寻找自己的声音。”

  “因为你等候起步的时间愈长,便愈不可能找到它。”

  “别听任此事发生。要突破!”

  即便有一部分人不喜欢这部电影,可也不得不说,台词写得好,和《让子弹飞》的台词好不同,后者是深意的那种任何事件都能套进去,前者是文艺范十足还兼具了教育意义,很多观众看完就摘一句作为签名。

  死亡诗社好似天空的烟火,绚烂又突然,本来前一天单日票房冠军还是其余电影,现在是秒换,国内开画评分9.4分,美利坚烂番茄新鲜程度95%,意大利大拇指榜单4.6分,提醒一句大拇指榜单满分是4.9分,别问为什么满分不是五分,作者也不知道,去问开设榜单的人。

  [尼尔自杀那一刻的目光,我似乎知道了,不能追求梦想比死亡更可怕,泪目,不止是为尼尔也为我自己。]

  [我父母也和尼尔的父母一样从来不听我讲话,我感觉我坚持不下去了。]

  [楼上的兄弟你要冷静啊,什么坚持不下去,别闹,这事开不得玩笑!]

  [有信仰的追求和人生是最美的,听过一句鸡汤,从来没有人生下来的梦想是攒钱买房,我们都曾有过追求。]

  [美术狗看完真的复杂万分,想成为埃舍尔那样的画家,可现在做广告运营,我是个向现实投降的浪漫主义,校长的电影总能让人感触很多。]

  [安德森第一个站上书桌的刹那,我的确感动了,校长太会了。]

  ……

  口碑累计,国内首日票房1.2亿,全球首日票房1.04亿美金,简单的说一天就完全回本,还有得赚。

  第二日,国内8573万,全球6782万美金。

  第三日,国内8128万,全球6169万美金。

  上映第四天,是星期五,票房有个涨幅,看来金狮奖+楚舜,能够将死亡诗社推到全球六七亿美金左右,比楚舜其他作品稍微高了些,关于宣传迪士尼影业从未拉胯。

  死亡诗社上映,所造成最大的影响是,梭罗的《瓦尔登湖》,以及惠特曼的草叶集在书店忽然大受欢迎。

  散文集瓦尔登湖就不提,在20年被教育部选入初中指导阅读课目,知名挺高。

  对于国外诗集,我们国内更熟悉的是泰戈尔、雪莱等人,一般来说《草叶集》书店是一周能售出一两本,别不信别人家小猫咪实地询问过十几家书店,某两家还没货。

  在电影热映期间,草叶集一天热销七八本,都快追上飞鸟集和园丁集。

  “看完电影一时冲动买书,买回去最多翻两页就不看,书籍在哭泣。”说话者是赵卫繁。

  赵卫繁作为一开始想踩着杀比上位,在后来被吊锤后马上改正,所以日子过得有滋有味,也是国内挺成功的商业片导演,他在看完死亡诗社首映后,随手在商场负一楼西西弗书店买了瓦伦登湖。

  他和那些突发奇想的不同,赵卫繁在少年时期就通读过瓦尔登湖和草叶集。

  “你是不是也买了一本?”赵卫繁询问身旁的副导演。

  “我以前家里有这两本书。”副导演回答。

  赵卫繁满意地点了点头,回到家取出了自己订购的国外报刊。

  拉尔塔付在《复兴》双周刊上发布的文章出炉,复兴作为意大利文学方面的核心期,极少会出现和电影相关的文章,上一个有点观念的还是佛罗伦萨美院发布的《戏剧和电影剧本对比和研究》,更别提有什么影评,那是绝对不可能,什么叫核心期刊,代表某学科的主要刊物。

  如此奇景,是拉尔塔付文学地位抬高,以及楚舜电影已被归纳到艺术家行列,题目叫做《本可成为那耳客索斯》。

  那耳客索斯名字音译翻译,有很多种,是希腊神话中自恋的美少年,因为看水中的倒影太入迷溺死了,后来古龙的石观音因为自恋被楚留香抓住机会,说句题外话,为什么那耳客索斯在十六岁才看到自己外貌,因为他母亲降下神示“不可使他认识自己”,这尼玛得帅到什么地步,想想如果谁要有这长相,来混迹娱乐圈,其他小鲜肉还有饭吃?至于才华,有这脸还需要什么才华。

  言归正传,也不知道拉尔塔付为什么会取个如此的题目,看看内容——

  [开场精彩,中场平庸,结局厚重,电影总评:是条从未见过的吞拿鱼。

  与楚先生在意中文化交流会首次会见,他不像位导演更像位诗人,“我拍电影是为了艺术”、“有灵感才有作品”、“我只是个路过这个世界,普通的路人”

  他说要拍摄一部有关诗歌的电影,我认为他没有办到,死亡诗社不是一部写诗歌的影片,它拍摄的是几位还未成长的死亡诗人。

  未长成的死亡诗人不是诗人,只是炫耀的青年,不知道愚蠢和勇敢边界的狂妄者,一具尸体。

  七位死亡诗人的启迪者是船长,而造成这具尸体也是船长,他给了学生们长刀和铁盾,教会了他们反击约束,在自由的世界中刀盾无往不利,却没有告诉他们现实时代变化,使用枪支火炮。

  当运用思想的刀盾驰骋现实世界,结局早已注定,查理退学,卡梅伦背叛,尼尔死亡,安德森等人即便最后站在了桌面上欢送老师离去,我也悲观认为他们终究会成为律师、医生、工程师,死亡诗人在威尔顿学院全军覆没。

  楚先生为我们奏响了一曲现实主义诗歌,理想主义终究会败给现实主义,没有任何意外。]

  意大利人最常吃的鱼是吞拿鱼和鳕鱼,是条从未见过的吞拿鱼是谚语,可以理解为“新奇”、“别出心裁”意味,很平常的一句话,从拉尔塔付口中说出有些怪怪的,他这辈子也没看过多少电影。

  另外在没看影评前,不清楚拉尔塔付取名“本可成为那耳客索斯”,在清楚看完发布在期刊上的文章后,更加不知道为什么取这样的题目,为此还有许多记者采访,可拉尔塔付闭关写诗了。

  “连拉尔塔付先生都夸奖的电影”、“和其他导演真不同”、“以前费里尼的构图能称之为导演中的艺术家,本以为没人再能达到如此”……

  用岛国举例,作家诗人是看不上导演的,说个极为现实的例子,在地球上坑猫参加过作家沙龙,与许多当代诗人聊天,谈论起张艺谋,言语中那叫一个不屑,说一句不夸张的,张艺谋电影的画面设计,都是很多美院的教材,艺术价值绝对高。

  拉尔塔付诗坛地位就不说了,这一波是预示着楚舜征服了这一批自傲的观众。

  前面曾说过一句非常偏颇的话,世界名著并不需要征服全球所有读者,只需要征服编写教科书的一群人,楚舜所征服的也就是这群人。

  [夸过楚舜导演许多次,我主张过青年导演学习调度,学习拍摄第一时间应当学习楚舜导演,因为他的调度能力是这个星球最实用,也最有用的,能学三成便能应付拍摄中时常碰见的困难,学五成就已有大导演的能力。

  看完《死亡诗社》,我再次对青年编剧,以及认为自己没办法进步的编剧说一下,看看楚舜编写的剧本,相比之下死亡诗社剧本一项偏弱,也正是偏弱,才能够十分轻松地看清楚剧情脉络。

  第一堂课去学校荣誉陈列馆(珍惜时间),撕掉序章(明白为什么读诗),让学生们站上讲台(欣赏角度多种多样,不要盲信权威和规则),原创自己的诗歌(面对自己,坚持自我),中期剧本看上去凌乱,实则每次基丁老师的课都有明确主题,同时穿插塑造学生,双线叙事的教科书。

  楚舜先生更擅长的还有画面意象化,给学院的第一个俯拍镜头,郁郁葱葱看上去鸟语花香,可是侧面镜头下学院却像一所监狱,树林是高耸的铁栅栏。

  全篇有数次学生们冲出学校的镜头,诺克斯骑车俯冲下鸟群,安德森冲到茫然白块的大雪中,四个死亡诗人们偷偷走出学校,自由的种子已经种下,没有任何牢笼能够关押!]

  好评如潮,差评也有,可在大多数面前,差评显得异类。

  因为太多了,多数都是向上述欧迪亚这篇的夸夸,重复性很大,我们看看其中最经典的一篇,也正是给与楚舜另一个享誉世界圣豪“船长”的影评——

第516章 船长之名

  引起轰动的影评,撰写者是美利坚大导演约翰瑟·史宾,今年七十二岁的他,说世界范围内著名吧,那也就一般,别说和楚舜相比,和欧迪亚、居依两位都要稍逊色,但在美利坚的地位相当高。

  作为导演,约翰瑟是首位获得总统自由勋章之人,同时还获得了国会金质奖章,拍摄了一系列战争电影,让美利坚青年报名参军的比例逐年上升,被好几任美利坚总统誉为“联邦最伟大的导演”,在全球范围内的美分,称呼约翰瑟为“战争之王”,上一个有这称呼的人应该是斯坦帕部落的潘森吧。

  以前说过,美利坚各群体混乱,甚至于经常内卷,能够将他们缝合在一起除了利益之外,还有就是昭昭天命,约翰瑟是除了美利坚反战组织,都认同的导演。

  约翰瑟导演发布地点是《好莱坞记者报道》头版头条,题目是“林肯和楚舜”,光是这名字就相当有货,美利坚有许多著名总统,但如果要说最伟大的,毫无疑问是亚伯拉罕·林肯,国父乔治·华盛顿都只有排第二,林肯的伟大程度,从他死后还被资本家注册为车标就可见一斑。

  具体如下——

  [诗人沃尔特·惠特曼先生为悼念林肯总统写下了《我船长,我的船长》,作为美利坚第十六任总统,林肯总统解放黑奴,提出民有、民治、民享,犹如一位船长,让美利坚这艘937万平方公里的大船能够在世界海洋安全航行,对林肯先生用再多的语言、诗歌赞美都不为过。

  作为美利坚人,我尊敬林肯总统,而作为导演,我同样尊敬楚舜先生,普通观众或许只认为楚舜是世界著名导演,拍摄了许多让人难忘的作品,可电影从业者眼中,楚舜先生是老师,哪怕是享誉全球的电影理论家也是这么认为。

  《随电影》系列是所有导演必学电影教材,金鸽奖为世界选拔电影行业优秀人才,在拍摄期间擅长调教演员,为影坛带来了数位影帝、影后,还有诸多具有实操意义的论文和图书:《操木偶拍摄》、《解析三元调度》、《服化道绝对统一的作用说》、《30灯光不绝对反应》、《剪辑选手初次》、《学习楚舜写剧本的方式》等。

  如果说林肯总统作为船长是绝对的领袖,指引正确的方向让船安全发展,那么楚舜这位船长,是以自身丰富经验,以及夸张才华,将船上水手培养成下一位船长,我拍摄《牧场战争》时,从楚舜先生对服化道安排,节省了大量拍摄时间。

  曾有人说楚舜导演精神状态不佳,四十岁就考虑退休,目前楚舜先生四十二岁,电影看一部少一步,电影航海没有船长,只会在大海中迷失方向,或触礁,可我没发现,有接替船舵的导演,啊船长,我的船长,世界影坛将来会驶向什么海域。

  啊船长我的船长,你的接替者在何处?

  科拉贝儿·穆希、拉姆·鑫特、杰克·比利什、莫宁顿·沃森四位是我认为最能够接替楚舜先生的船舵,我们会迎来下一位船长,因为老船长还存在。]

  没有华丽的词藻,也没有什么慷慨激昂,约翰瑟只是把楚舜捧上了和林肯相同的地位。

  有不少地方刻意模糊,他所列举的论文和书籍,只有一篇《解析三元调度》是楚舜本人的毕业论文,其他论文和书籍都是电影理论家,以及学者们研究楚舜所发表在核心刊物上的论文。

  而《剪辑选手初次》和《学习楚舜写剧本的方式》还多次登上过美利坚书籍周畅销榜前十,作为行业工具书也是不大不小的奇迹。

  好莱坞记者报道是早上六点就送到报亭,而订报者多数为圈内人,大约九点左右都知道约翰瑟这个消息了。

  随后许多好莱坞大咖在推特上发布消息。

  莫特安·H·谢尔顿:[用船长称呼楚舜先生,就好比用诗人称呼我一样合适。]

  谢尔顿是DGA会长,美利坚导演工会可覆盖影视、舞台剧和广播剧,和太平洋的警察一样,管得很宽,制定了一系列的规则,美利坚能够从制片人中心转向导演中心,DGA做出了很大努力。

  [船长,影史唯一。]

  [楚舜对于世界影视,就如同林肯对于美利坚]

  [说一个小数据,获得了金鸽奖以及【提及奖】的学生,百分之八十都成为了行业有用的人才,比基丁老师对学生们的启迪更夸张。]

  [是导演也是船长。]

  非常多影视圈的大人物出来赞同约翰瑟的话,有摄影工会的副会长,也有影评人协会的主席,更加有金牌制片人。

  大人物们会说话,能够获得一年一度的金鸽奖和楚舜提及,本就是在全球电影学院最优秀的人。

  或许当不了大师,可成长为电影精英从业人士完全没问题,因此百分之八十也偏低。

  毫无疑问,这群人都并非传统的吹,而是约翰瑟动用自身人脉来造势。

  那么问题来了,约翰瑟是楚的死忠粉吗?这样不由余力的赞扬,还将其和林肯并列。

  要从约翰森列举的四位最有可能接替的导演说起,拉姆·鑫特英国导演,在三年前拍摄《六次进化序曲》,通篇没有台词,被誉为近十年最好的先锋电影。

  随后三年间一年一部作品问世,都能带来新东西,获得金豹奖最佳导演,这可不是什么野鸡奖项,洛迦诺电影节,是欧洲三大之下最有含金量的存在,瑞士举办的。

  杰克·比利什更加是天才导演,才三十四岁,拍摄了五部作品,获得两次欧洲三大最高奖项的提名……虽说是提名,可欧三最高奖项提名是想上就上的吗?

  作为法国人的杰克·比利什,可被誉为让·雷阿诺的继承者。

  另说一句题外话,楚舜导演是欧洲三大最高奖项,最年轻的获奖者,并且记录估摸着也后无来者。

  而莫宁顿·沃森从二十九岁获得独立执导的机会,八年只拍摄三部剧情片电影,喜欢拍摄短片。

  沃森和楚舜有点类似,首部作品成绩很差,第二和第三部都是票房和艺术性兼具,在去年还被时代周刊称为青年导演的领袖。

  以上三个,年纪都在四十以下就取得了绝佳成绩,可科拉贝儿·穆希,作为一个女性导演,她最著名的影片是自导自演的动作片《舞台杀手》。

  票房只能说勉强回本,需要靠后期影碟赚钱,而科拉贝儿获得过最大的奖项“好莱坞突破导演奖”。

  好莱坞奖听上去很牛,这么说吧,在地球大甜甜获得过这个奖……

  意识到了吧,科拉贝儿完全没办法和其余三人相比,再说一件事约翰瑟有个秘密情人叫妮可·穆希,没错这位科拉贝儿导演是约翰瑟的私生女。

  虽说是私生,可帮扶力度真的大,绕这么一大圈,先把楚舜捧高,然后强行把女儿抬到这位置。

  况且四人中,只有科拉贝儿·穆希是美利坚人,还有国籍优势。

  约翰瑟计划很完美,半天的功夫,科拉贝儿在美利坚的知名度,比混了七八年还出名。