没有人再在意来自布朗爵士的压力。
此刻，面对一个刚刚宣布无偿捐掉家族所有藏品的收藏家族女继承人。
无论她真是圣人，脑抽了，还是史上最大的败家子。
但在公众语境里，她现在已经无敌了。
伊莲娜家族的光环刚刚被砸碎，此刻，这个年轻女人头顶，已然熊熊燃烧起了炽烈的光环。
只属于“安娜”一个人的光环。
无形无质，又那么灿烂夺目，耀眼的让所有旁观者都不得不想要恭顺的低下头去。
仿佛正在照亮整座会场的。
不是照相机此起彼伏的闪光灯，而是因为女神神启燃烧起的金灿灿的火花。
将一万四千件价值连城的艺术作品抛洒向世界，而激荡出的金灿灿的火花。
忘掉布朗爵士，让狗屁的施压去吃屎吧。
即使贵为艺术教皇，在真正天使头顶燃烧着的光环之下，也会像试图盖灭烈火的草纸一样，被瞬间烧的成为一团飞灰。
此刻。
再玩离席抗议那一套，不会吸引任何公众的关注和赞赏，只会把他们反衬的像是个读不懂空气的白痴。
要不是心中的采访礼仪，以及站在台边维持秩序的安保小哥们，化作最后的理智拉住了他们。
现在搞不好。
真的会有小报要新闻不要脸的狗仔记者，已经冲上台跪着举着话筒去提问题了。
“哼，《哈佛商业评论》还高端精英商务报纸呢，那哥们的表现的也没沉稳精英到哪里去么！”
威廉记者昂了昂脖子。
看着那些冲向台前的妖艳贱货同行们。
他分外高傲的对曾在求职阶段，拒绝了他的实习的金融报刊表达了不屑，然后露出了属于无耻内幕狗的丑陋嘴脸。
威廉邪魅一笑，从兜里拿出手机，打开《经济学评论家》的客户端APP。
此刻新闻软件的头版头条，已经更新了一则重磅新闻推送。
最醒目的就是绿色被加粗的50亿美元的符号。
【＄5，000，000，000.00——美术界创纪录捐赠数额，为您揭开伊莲娜家族博物馆的神秘面纱】
因为新闻稿是提前就已经写好的，卡着点发的。
所以。
新闻的标题里依然和洛克菲勒家族艺术基金会、罗斯查尔德家族基金会、保罗盖蒂中心艺术博物馆……这些巨富家族的私人博物馆的命名模式一样，采取了家族命名的方式。
而非台上安娜突然宣布的那个，乍一听还以为是什么福尔摩斯同好会的有点奇怪的“侦探猫博物馆”。
但只是些许的美中不足而已。
无伤大雅。
光是那个50亿美元的符号，就足以震撼人心了。
保险估值，出售价格，艺术品估价。
这三者是三个不同领域的事物。
伊莲娜家族的藏品，保费按博物馆展品通俗的0.01%算，覆盖规模加起来大约是23亿欧元，是因为她们只想保这么多。
格利兹市是一个犯罪率非常低的城市，日常也没有什么自然灾害。
在加上人家是家族的私人领地上的私人藏品库，人员构成很简单，不是人来人往的博物馆。
保费比例模型其实要比大型博物馆低不少。
艺术品到底值多少钱，23亿欧元，还是50亿美元，乃至更多。
除非真的卖出了钱，要不然完全就是个玄学，没有任何人知道。
买家和卖家都搞不清楚。
就像毕加索的画，莫奈的睡莲。
这些每一幅轻轻松松就能出来上下几千万美元的浮动区间。
比如《阿尔及尔的女子》，是毕加索最具代表性的画作。
从A到O，这辈子一共画了15个不同的版本。
其中最后一幅《阿尔吉尔的女子》（O版），前几年就拍出过1.8亿美元的价格，在达芬奇《救世主》之前，短暂的做过世界第一艺术品的宝座。
而同系列的作品。
安娜一口气就直接捐了两幅，分别是B版和E版。
虽然理论上，同系列的作品排卖市场应该是第一幅和最后一幅，也就是A版和O版最值钱。
如果是批量版画的话，遇见编号为1，10，66，99，100，500这样数字的版画，也会更值钱，和钞连号纸币一个路数。
但这种事情也说不准。
毕加索的作品到处都是。
可超级精品级的代表作品如今流通在艺术市场上的太少了，因此根本没法估。
一张画遇冷，5000万美元都有可能流拍，正常一个亿出头，要是碰上行情火热的时候，卖个1.5个亿。
就算是超过2亿。
也不是没可能的。
完全看拍卖公司的宣发力度，举办拍卖会的所在地，参与拍卖的来宾数量和财力。
乃至拍卖师的临场发挥和落锤技巧，都能差出很多很多钱去。
佳士得苏富比的最经验丰富的头部拍卖师，年薪能够上千万，就是这个缘故。
比毕加索更难估的是达芬奇。
达芬奇应该是西方艺术拍卖市场上，无可争议的第一大IP。
人们说印象派画作收藏是富豪的身份证与入场券，那是因为达芬奇实在太贵了。
即使是普通富豪，也玩不起达芬奇。
莫奈在市场上动辄上百张的交易数量。
达芬奇有明确记录、可考可查可出售的私人手里的藏品，应该只有七张还是八张，张张都是无法估值的。
其中就包括安娜手里的《缪斯之翼》。
必须诚实的说。
素描其实是不太值钱的。
几万美元的价格，你所能想象到的最顶尖的素描画家，门采尔、马蒂斯乃至丢勒都能买。
但是不管技法如何，只要名字变成了达芬奇，就是另一码事了。
和那些几万一颗的文玩核桃，几十万一颗的手串，很可能有价无市，不一样。
达芬奇的名气实在太大，存量又实在太少。
所以在历史上就一直是有市无价，纯粹的卖方市场。
五到十年能不能碰上交易一次都不好说。
一幅画一个市场。
从零几年时，达芬奇的熊头素描卖了2000万英镑来看，这幅小尺寸《缪斯之翼》应该能卖5000万英镑往上走。
可走多少？
天知道。
毕加索上下浮动个几千万已经很夸张了。
达芬奇这里轻轻松松给你差出几个亿去。
5000万英镑是它，1亿5000万是它，2亿5000万还是它。
这就是拍卖届所谓能够“创造奇迹”的作品。
完全靠丢骰子。
丢出多离谱的数字都是有可能的。
虽说尺寸、类别、画法，比起《救世主》都差了很多。
但是，《救世主》到底是不是达芬奇画的，还是大英博物馆为了挣黑心钱丧良心，给强行安上去的。
学术领域评论家们对喷到了今天。
而《缪斯之翼》则是正经八百，被米兰画派记录在文献中没有争议的作品。
正常来说它有百分之七十的可能性成交价格就在几千万美元区间。
但上亿，上两亿，上三亿，在万里挑一天时地利人和都具备的情况下，上五亿。
也并非天方夜谭。
收藏家可能不愿意买，但政治家不一样。
沙特愿意花一万亿美元修建沙漠线之城，传出十个亿想要签姆巴佩。
那么碰上人家需要用体育和艺术战略吸引全世界投资，或者碰上阿布扎比想要和迪拜争夺国际游客的时候。
人家万一愿意去制造一个国际新闻超级热点，花十个亿捧一幅达芬奇的真迹，抱回家放的自家国家博物馆里挂着呢？
不是狗大户蠢不知道不值这个钱。
而是人家遵循的不是算算能赚多少钱的商业逻辑，人家遵循的是政治逻辑，讲的是国际影响力。
政治逻辑就不在乎金钱上些许损益。
若是安娜在克鲁格银行收购《油画》的时候，想要一个月内变卖家产，筹集资金对着硬干。
那么别说50亿美元了。
15亿能不能有人吃的下来都不好说。
短期内这么多藏品，几乎没几个藏家能用现金接住，只能大幅度贬值，一千万的东西卖五百万，没人要的话，就卖三百万。
比尔盖茨的合伙人保罗留下的艺术品纽约十亿美元大拍，几乎是经过长达一年的宣发后，现代顶级艺术品拍卖公司所能应付来的最大的场面了。
说句不好听的。
伊莲娜小姐要是短时间把手里的一万四千件绘画作品顺间全都一起丢出去。
钱已经不重要了。
搞不好把整个繁荣的艺术品交易市场，直接给砸穿、砸崩盘了都有可能。
而若是时间线拉的很长，每一件都在价格高点放出去。
50亿美元就一点都不夸张。
《经济学观察家》的新闻标题，写的是50亿美元，而非更多，已经很对的起它们是一家对读者负责任的老牌经济刊物了。
如果是说话没把门的《月亮报》，或者单纯就是搞标题党的营销号，再后面多加一个零，都是很有可能的。
“我说我是当吉祥物来的。”
安娜再此落落大方的对着观众行了回了礼，“我已经说完了吉祥物该说的话，做完了吉祥物该做的事。”
“那么，现在让我把讲台让给真正的艺术家，曹轩先生吧，请大家为他鼓掌。”
富可敌国的艺术品收藏。
既是馈赠，也是负担和束缚。
她这个星期，一直在为了会不会辜负了伊莲娜这个名字，让祖先们的努力和收藏付之东流，而惶恐不安，患得患失。
那场电话之后。
伊莲娜小姐就已经下定了决心。
当她宣布将会捐赠家族主要的艺术藏品的决定后，安娜心中稍微有一点点的负罪感，但更多的，竟然是觉得如释重负。