永野友树一边分发资料，一边忍不住多看了几眼手中的课件。
日本对于版权的管控很严格，所以即便是教学，田中昭夫老师的课件往往也只有他自己提前画好的漫画构图。
学生需要购买对应的漫画，然后才能对照着看，对照着学，去理解原作漫画的构图思路，叙事方式。
不过这一次，却很意外。
因为文件上印的，居然就是完整的漫画。
而且永野友树翻了一下，居然一口气印了十几页..
“真的没问题吗？这个..”
帮田中昭夫完成了课前布置之后，永野友树坐在了教室外一张放在门口的课桌后。
按理他需要完成辅助学生签到，登记的工作。
不过现在还在上田中昭夫漫画课的人，都不是“新生”了，这一套流程，学生们自己都能搞定。
永野友树带着职业微笑，看着他们有说有笑的进入教室，这里面不乏一些和他差不多年纪的高中生..
因为田中昭夫在学校算是属于“名师”级别的讲师，为人又很是随和，再加上这些学生，可都是缴费读书的，所以相比自己的高中。
永野友树感觉这里的氛围反而更像学校一些。
很快，人就到齐了。
永野友树依然坐在教室外面，接下来的40分钟，他会一直坐在这里，随时听田中昭夫或者这一层楼其他教室老师的吩咐。
正常情况下，上课之后，老师都会把门给关上。
不过在一次闲聊中，得知永野友树也看漫画之后，田中昭夫上课的时候往往都不会关门，这样一来，永野友树也能蹭会课。
虽然他并没有这方面从业的打算，不过本着听听也不错的念头，倒是也认真听。
“今天这节课，我们...”
按照课程的节奏，前半段是理论课，这些东西永野友树没什么基础，也听不太懂。
万幸，今天的课件上就有漫画，打发时间还是不错的
“终点，这名字听起来有点沉重啊。”
永野友树心里嘀咕着，随手翻开了第一页。
虽然名字不是很熟悉。
但是这个漫画的第一页就给了人极强的沉浸感。
画风简洁却充满张力，背景是一片深邃的星空，中央是一艘巨大的星际飞船，飞船的轮廓被微弱的光线勾勒出来，显得既孤独又神秘。
紧接着往下，一个少女从休眠舱中缓缓坐起，周围是昏暗的金属舱室，灯光忽明忽暗，仿佛随时会熄灭。
少女的表情有些茫然，眼神中透着一丝不安。
作画不算华丽，甚至有些简谱，但却将那种孤独与迷茫的氛围刻画得淋漓尽致。
“接下来，我们要讲的是分镜的节奏感和情感传递，大家把课件的翻到第二页，我们从今天的案例开始讲。”
田中昭夫老师的声音在教室里响起，低沉却有力。
他拿起粉笔，在黑板上画了一个简单的分镜框架，刚翻第一页的永野友树楞了一下。
“今天田中昭夫老师怎么了？这么快就讲案例了！？”
不止教室外地永野友树楞了一下，教室里的学生也都有些惊讶。
往常的课程，田中昭夫总是从基础理论讲起，循序渐进地引入案例，而今天，田中昭夫却直接跳过了铺垫，直奔主题。
“老师今天怎么直接讲案例了？连背景介绍都没有……”
“终点？这是什么漫画？”
“我还以为今天回继续讲龙珠呢..”
“今天是不是有点急了？”
教室里响起了一阵低低的议论声，永野友树即便坐在外面也能感受到教室里的骚动。
“大家安静一下。”
田中昭夫敲了敲黑板，教室里的议论声渐渐平息，学生们重新将目光聚焦在他身上。
“我知道你们可能会觉得奇怪，为什么今天直接讲案例。”
“因为这部作品的开篇，非常值得拿来说道，你们不是总说学了之后，不知道怎么用吗？这就是案例，如果满分十分的话，这个开篇，我会给十一分.....”
他的话音刚落，教室里再次响起了一阵低低的惊叹声。
“可是！田中昭夫老师，这漫画，我连名字都没听过，真这么好？”
一个坐在中间的学生忍不住举手问道。
田中昭夫老师点了点头，语气中带着一丝感慨。
“当然好，好到让我觉得，如果不马上分享给你们，就是一种遗憾。”
听到这话，教室里终于是安静了下来。
虽然隔壁其他培训学校也有人说田中昭夫讲课有点古板，但即便如此，也从没人质疑田中昭夫的漫画水平，毕竟人家是真的出版过漫画。
而且是正经卖过几百万册的。
这个水平在顶尖漫画家行列可能不算什么，可对于他们而言，这个水平已经是相当夸张了。
要不然田中昭夫的课也不会这么多人报。
更别提，要让一个漫画家夸另一个漫画家，还是给与如此高的评价，现在这群学生心里只有一个疑问，就是这个叫突然冒出来的叫《终点》的漫画到底有多牛。
能让田中昭夫如此重视，甚至于直接拿来当了课件。
“既然没问题了，那我们开始吧。”
田中昭夫老师拿起棍子，转身在黑板敲了两下，指了指上课前他提前画好的分镜草图。
“为什么，我说，这本漫画的开篇能给高分？”
“首先，我们来看第一页。”
“这一页其视线诱导，就做的非常标准，非常有效..”
所谓视线诱导，是漫画常用的一个基础术语，大体可以理解为一页白纸，漫画家要怎么把这页白纸铺满。
第一百零四章 天才？
漫画分格，可是一门大学问。
常见的四格漫画，就是对半砍，一页有两个4格。
如果是常规的漫画，则需要根据漫画内容去分格子，这里其实和分镜一样，分格子，分得好不好，直接决定了读者的阅读舒适感。
这不仅仅是正经叙事漫画有用。
就是那些不怎么在乎剧情，读者心急如焚的同人本，也一样。
为什么有些本子看上去画风还行，可看起来就是费力，感觉不容易看进去，没法用呢？
等到贤者时间仔细看的话，你就会发现，多半都是视线诱导没做好。
“这一页，一共只有四个分格，抬头一个横排，中央是一艘巨大的星际飞船，之前你们不是问我，要怎么处理巨型建筑物，怎么展现奇观的震撼吗？那你们就来看看标准答案。”
这里田中昭夫所说的奇观，并不是完全是字面上的意思，还泛指所有不需要剧情，仅靠画面和场景就能抓观众眼球的东西。
“抬头这个横排，除了背景利用了行星环带来衬托飞船的巨大之外，谁能告诉我，这一个格还用了什么方法？”
“金田？”
“对..这里还用了轻微的金田透视法。”
所谓金田透视法，是著名原画家金田伊功所发明的一种分镜原画绘制的方法。
大体就是为了增强画面表现力，而把远近关系处理得很夸张。
简单来说就是把近处的物体放的极大，远处的缩得很小。
这种缩放是不受比例限制的，是夸张化的处理手法。，透视的角度来说，这种画法不能正确反映事物的远近关系，是“错误的”。
但金田厉害的地方就在于，他能够把握得到尺度，虽然是错的，但不会让观众觉得突兀或者有违和感，反而使得画面更有魄力。
“这一页经典的地方不仅仅是在这第一幕，往下看，第二格是一个特写镜头，画面中，一个女人从休眠舱中缓缓坐起，周围是昏暗的金属舱室。”
“这一格的分镜设计，有两个细节，其一，舱室内部的细节有抬头第一个分镜的同款舰船LOGO，其次，舱室的背景比较爽利，但风格和飞船有很多细节复用。”
“这就是视线诱导的关键，用尽一切办法，让读者的眼睛顺着画面流动，而不是让他们感到混乱。”
“现在，读者的眼睛落下来了，我们要做的就是通过故事把读者抓住，你们看这个作者是怎么做的？”
第三个分镜，是一个对话小夹缝，里面的话是。
【00001号船员，作为舰船上最后一个人类，您已自动获得人类舰长权限，请协助诺亚抵达方舟计划的终点】
“之前我在开篇漫画教学中告诉过你们，要珍惜自己漫画的第一页。”
“因为第一页就是一个漫画的根，看连载的观众，第一眼不感兴趣，很可能就会匆匆翻几页，然后看就会直接跳过，去看他们之前看的故事。”
“杂志连载是这样，单行本就更是如此，书店里很多读者就看第一页，或者最多再往下翻几页，看完不感兴趣就不看了。”
“但你们看这个漫画，第一页，第三个分镜，就甩出了好几个看点，为什么这么大一个飞船，却只剩下女主一个人？为什么她的编号是00001？她获得了舰长的全新能做什么？方舟计划的终点是哪里？”
“埋看点，埋钩子，不是让你们一上来就说一堆乱七八糟的东西，而是要有铺垫，这本漫画的铺垫是什么？”
“是封面，是书名，是前两格分镜，巨大的方舟，睡眠仓里苏醒的少女..”
“我还记得之前我教过一个女孩，她和你们很多人一样，喜欢铺垫，如果是之前的她拿到这个题材，恨不得从地球遇到了什么灾难开始画。”
“可事实上呢？完全不需要，观众的很多认知其实是已经被其他文学作品所覆盖了的，那我们就没必要再去描述一次。”
“就比如，如果你要描述的故事是主角所乘坐的火箭要爆炸了，那么你的第一页，直接就可以是飞船外部，再加飞船内部的警报，你不用去解释火箭是什么..”
随着田中昭夫的讲述，教室里逐渐变得安静起来。
所有人都聚精会神地听着，生怕错过任何一个细节，就连永野友树也是恍然大悟，他之前只觉得这个故事有意思。
却没想到里面有这么多说头。
一节课的时间，田中昭夫安利大成功，一个班上的学生，几乎全都下载了星辉APP，或者用手机WEB登录了星火论坛，下载了这部漫画。
临近下课，教室里的学生们也是逐渐讨论起来。
其中最多的。
自然是感慨。
毕竟他们在加载漫画的时候，也能看到这部漫画的阅读量和评分。
而且还是星辉出版社的第一部作品。
星辉出版社的名头，在当下的漫画圈子，可以说是无人不知，无人不晓。
“一飞冲天了啊..”
“这漫画的评分也高得离谱，评论区全都是催作者更新的。”
“可不是，十几万人阅读呢，这才第几天啊，就这个阅读人数，这个评分，后续出单行本应该都没问题了。”
“这个作者真是天才啊，我要是有这种天赋就好了...”
众人的语气都带着羡慕和感慨。
毕竟他们能坐在这里，就代表他们未来是想从事这个行业的。
现在看到又有一颗行业新星冉冉升起，除了羡慕之外，嫉妒多少也是有的。
正在收杯子，和课件准备下课的田中昭夫本来对学生们的议论，并没有什么反应。
不过在听到最后一句话之后。
他却是皱了皱眉，停下了自己手中的工作，抬起了头。
轻轻敲了敲黑板。
“错了！你们可能觉得，能画出这样作品的人，一定是天赋异禀的天才。”
“但事实上，这个作者并不是什么天才，至少在我认识她的时候，她甚至连一个最简单的故事都讲不好。”