再加上B站覆盖华夏。
此时的星辉在渠道这一块，实际上是已经把日本和华夏两个动画市场给链接到了一起。
只不过，当下这个特性还不是那么明显。
因此，林宗雪才需要这两家公司来进行放大，吸引更多的华夏资本投入到动画中来。
无论是投资日本公司，还是投资华夏公司。
只有大量的钱进来之后，才能让一个产业得到发展，所以林宗雪一方面在积极扩张华夏市场，让日本的动画公司能够享受到市场增幅的红利。
让日本动画公司能赚到华夏市场的钱，另一方面，林宗雪还要让华夏的动画公司能够进入这个市场。
在日本这个成熟的市场也分一杯羹。
只有蛋糕越做越大，星辉才能跟着膨胀。
这也是为什么林宗雪如此重视两家公司的缘由了。
不过，这些终归只是林宗雪的想法，在此时的李豪和龚震看来，画风就完全不一样了。
这TM不妥妥，霸道总裁爱上我..啊，呸，不是，是伯乐偶遇千里马吗！！
第三百一十二章 楚河汉界
“星辉动画联盟官宣！京都动画，骨头社，等11家动画公司加入星辉联盟”
“数上万人共同见证，动画新时代降临！”
“索尼联盟回应，当下已有17家动画公司加盟索尼。”
“索尼VS星辉，动画产业大联盟时代开启。”
“业界巨变！星辉联盟吸纳京都动画，重塑动画制作版图！”
“星辉联盟，新作三连发！！更多信息独家披露！！”
星辉动画发布会一结束，次日各大新闻媒体就炸了锅，而那些没有第一时间看发布会的观众，这个时候开始后知后觉的惊讶。
“卧槽！京阿尼，骨头社！加入了星辉？！”
“喵星人日记？？？卧槽小魔女学园剧场版！？言叶之庭！？”
“还有中二病也要谈恋爱！？”
“啊！？”
“我到底错过了什么！昨天发布会到底发生了什么？！”
无数的感叹号出现在了华夏和日本的互联网上，传递着难以置信的情绪。
而让这些新闻热上加热的，是索尼在星辉联盟发布会之后，一早也开了自己的发布会，发布会是最传统的新闻发布会。
也就是一群人坐着开的发布会，在发布会上，索尼公布了他们的联盟进度。
足足17家动画公司。
对比起来，星辉这边只有11家，似乎是索尼更胜一筹。
但如果仔细去看两边的加盟公司，就不难发现，这其中还是有差别的。
星辉这边的阵营，都有一个相对清晰的特点。
这一批能加入星辉的，都是业界中高层水平的公司。
骨头社，京都动画就不谈了。
往下，剩余的9家公司，也是各各有来头。
这9家公司分别是，动画工房，SILVER LINK（银链），XEBEC，feel，SHAFT，Nomad，绘梦，七灵石动画，Lerche。
这9家公司加上京都动画，骨头社，一起组成了新加入星辉的11家公司。
而则11家公司，整体可以分成三类。
一类是已经有一些实力
比如骨头社，京都动画，SHAFT，动画工坊。
前两个就不说了，动画工房其实也算是日本动画第一梯队的公司。
今年7月的《摇曳百合》，凭借轻松幽默的剧情和角色塑造迅速吸引核心观众，此后又在2014年延续风格推出《月刊少女野崎君》，在2015年推出过《干物妹！小埋》等爆款。
他们加入星辉，动机和骨头社差不多，都是属于自身有一定的资金和动画制作实力，再加上当下星辉的版权库逐渐充实。
于是便加入了星辉的造反大队。
和他们有着同样动机的，还有制作了《魔法少女小圆》的SHAFT，他们的思路和PA有点像，都是经历过自己旗下的原创作品爆火，但自己却没怎么挣到钱。
再加上SHAFT拥有新房召之这个顶尖的监督，所以其实是有能稳定产出高质量动画的潜力的。
他们其实一早就在纠结要不要加入星辉，之所以一直纠结，是因为他们一旦加入星辉，那么当下的《物语》系列肯定是没有办法再往下推进了。
毕竟《物语》系列是角川的版权。
不过最终，纠结了半天，还是在昨天晚上的联盟发布会之后，做出了最终的选择。
当然..也有可能是，他们认为索尼联盟只给20%的分成，并不能抗住了星辉的画质变革..
总之，他们最终还是选择了星辉。
除了这些有实力的。
还有几家是当下动画业界的新锐中流砥柱。
比如SILVER LINK，feel，Lerche
其中SILVER LINK也就是银链，这家08年成立的公司，在去年《笨蛋、测验、召唤兽》大火之后，想要拼一把。
feel则是同样在去年以《缘之空》这部破圈作品之后，想要更进一步。
Lerche这个从业界老牌动画工作室云雀内部精英重组的新工作室，虽然此时还没有作品，但是实力不容小觑。
因为其前世，在成立之后不久就拿出了《暗杀教室》《学园孤岛》等大作。
除了上述两家，再往下。
就是属于和童梦类似的半死不活的Nomad，XEBEC。
前者Nomad曾经协力参与了全部《钢之錬金术师》，制作过《蔷薇少女》的公司情况基本和童梦一致。
XEBEC更是成立于95年的老牌企业，古早时期曾经做出过《四驱兄弟》《机动战舰》《纯情房东俏房客》《通灵王》
这几年来也出过《苍穹之法芙娜》《出包王女》《我的狐仙女友》这样的人气作品。
不过即便如此，到当下这个时间点XEBEC已经开始在走下坡路了，前世一直苦苦支撑到了19年，但最终仍旧逃不过破产。
他们加入星辉的动机和童梦是一样的，都是想在“死”之前拼一把。
最后两家，则是绘梦和七灵石了。
这两家就没什么好说的了。
而在另一边，索尼和角川，虽然他们的分成给的少。
可他们忽悠人的话术，还是那句话，给的少也就意味着风险小。
为此。
也确实有大量的中小型动画组冲着索尼和角川的招牌去了。
这些动画制作组，一部分是本来就主要做角川改编动画的，对他们来说，相当于一下子从什么都没有，变成了20%的分成。
这可太爽了。
另一部分，则是那种“求稳”的动画公司。
他们虽然觉得星辉当下确实如日中天，但还是觉得索尼更稳，这种人在日本并不算少，甚至反过来说。
像星辉这样激进的企业在日本才是少数派。
而在索尼和星辉这么一扒拉之后，整个动画业界就像是分了个楚河汉界，形成了一个非常鲜明的两个阵营。
诶，这个时候细心的观众就发现了。
说不对啊，之前不是说有单独制作动画的公司在日本至少有上百家吗？怎么星辉，索尼，这加起来也就30多家。
怎么就楚河汉界了呢？
这个答案其实很简单。
第三百一十三章 火星撞地球
一方面，是日本动画公司这个范围其实是很大的，这上百家动画公司里面，是包含诸如，吉卜力工作室，日升，东映动画，以及各家电视台的动画工作室。
这些公司，要么不靠TV动画赚钱，比如专注剧场版的东映，东宝，吉卜力，等等。
要么就是母公司下属的动画工作室，比如万代南梦宫系旗下的日升，富士电视台旗下的David Production（大卫社）
这些有母公司的动画工作室，往往需要服务于母公司的战略，而且他们本身的盈利，其实也并不完全靠动画。
所以这一大堆工作室，基本上不会参加星辉和索尼的争斗。
最多也就是找一家合作。
此外，之前也曾经提到过，日本的企划时间是前置的，因此在当下这个时间节点，还有大量的动画公司手上是还有协议没做完的。
比如此时的ufotable（飞碟社）就还在制作《Fate/Zero》
类似这样的企业，他们也不着急选边站，反正都要把手中的东西做完，与其现在就下场。
还不如等到未来，比如明年4月之后，整体形势更明朗，再做决断也不迟。
最后，就是数量庞大的外包动画公司了。
他们数量虽然多，而且也很想趁着这个机会往上走，可问题是，绝大多数的动画外包团队的组织架构根本无法独立制作动画。
甚至一些工作室已经是特异化了，比如就只接背景的外包，只接美术的外包等等。
虽然在当前星辉联盟开始提升制作成本，整体行业利润开始逐渐提升的情况下。
未来，这些外包公司的收益也会慢慢提升，但想要独立制作动画，他们还需要累积资本，或是相互之间合并，收购..
但那些，都是需要时间的。
这样一通排查。
最终在当下这个时间节点，加入星辉，加入索尼的，加起来能有三十多家动画制作公司，数量其实已经很夸张了。
这已经不是小打小闹，而是足以引发整个行业格局的剧变。
难怪日本的媒体会如此激动。
他们甚至毫不吝啬地用上了“火星撞地球”这样极具冲击力的词汇来形容当下的局面。
各大报刊杂志，网络新闻，几乎被这一消息淹没。
头版头条充斥着对两大阵营实力对比的分析。
“动画界的战国时代！谁将一统业界！”
类似的标题随处可见，字里行间，透露出的不仅仅是惊讶，还有一副吃瓜不嫌瓜大的乐子人形态。
仿佛一场世纪大战即将拉开帷幕。
而他们，就是这场大战最前排的观众与记录者。
媒体疯狂渲染着对立气氛。
猜测着星辉与索尼未来可能的碰撞。
畅想着这场竞争将为业界带来怎样的活力。
观众们反复分享着几部新放出来的PV，开始了激烈的讨论。
华夏网文圈甚至因为《喵星人日记》一度沸腾到无以复加，微博光是热搜就出了好几个。
然而..
在这个火星撞地球的中心。
在星辉动画联盟发布会结束之后，星火工作室却是迅速安静下来。
林宗雪再次把精力放到了动画上来。