动画制作,被美少女包围也要称霸业界 第195章

  说实话,在看到这一幕的时候,林宗雪的第一反应,居然不是愤怒,而是感慨,NHK不愧是NHK。

  这准备就是充分,他就说这个“客场”怎么会有这么多星辉的粉丝,搞半天全都是拖。

第三百零一章 舌战群儒

  对现场的效果,大野礼很是满意,是连连点头。

  他这一段发言,可谓深思熟虑,准备多时,不仅往里面塞了很多数据,还有案例。

  再加上现场都是他的人。

  大野礼实在是不知道自己应该怎么输。

  甚至就连此时正在看电视的上坂瑾也被绕进去了,开始莫名其妙为林宗雪担心起来。

  不过实际上。

  只要稍微绕一下,就能明白,大野礼的论断是很扯淡的。

  因为对方的这套理论的核心,基本上等同于说“给员工发工资发太多,会出问题”是一样。

  此外,对方说给动画制作公司20%到30%的分成就够了,低投资风险更低这句话也很扯淡。

  如果追求最低风险,那制作委员会就是最低风险。

  可结果是什么情况?风险虽然是没了,可利润也没了..

  说白了,这其实就是对动画制作这个东西的理念认知不统一,在林宗雪看来,动画制作本身和游戏制作没有太大的区别。

  游戏的成品质量,完全由游戏工作室把控。

  动画的成品质量,也一样,是完全由动画制作组把控,做的好与不好,基本上也都和动画制作组有关。

  游戏市场为什么这么红火,为什么这么多的人和资本愿意往里面砸,就是因为游戏的回报率非常的夸张。

  而事实上,动画的回报率其实也很夸张。

  可动画的投资相比起游戏,差的不是一点半点,归根结底就是因为动画的利润并不能让资本动心。

  “我并不同意这种观点。”

  按照节目的流程,此时此刻,并非林宗雪的发言环节。

  可话又说回来,按照最开始NHK给的流程,对面的三个人根本就不应该出现。

  所以,在大野礼刚刚说完,主持人还没有开始接话的时候,他就先声夺人,拿起了话筒,

  由于这是直播节目,所以主持人虽然发现林宗雪抢了节奏,但也不好直接打断。

  这也就给了林宗雪机会。

  虽然一上来,林宗雪就表达了反驳的态度。

  但接下来,他并没有直接反驳。

  作为一个经常活跃在“视频”里的人,林宗雪很清楚,像这种电视辩论,并不是说你把对方辩倒了。

  或者说骂赢了,就是赢了。

  因为对于观众而言。

  他们能接受的信息是有限的,你反驳对方,观众还要去想你反驳的是什么,这中间其实就会有门槛。

  所以在宝贵的发言时间里,林宗雪并没有直接说他为什么不同意这种观点。

  而是开始了自己的输出。

  “首先,我认同制作委员会这个体系对当下的行业发展确实形成了阻碍。”

  “这也是为什么,从今年8月份,星辉就成立了星辉动画基金的缘故,截至今年,我们一共给上千个生活困难的动画从业者提供了无息贷款。”

  林宗雪没有像刚才那大野礼那样,阴阳怪气。

  而是侧重于自己做了什么。

  比如,这个星辉动画基金,起初这个动画基金是给星辉动画联盟中的制作公司准备的,不过第一期的星辉动画联盟的制作公司也不多。

  考虑到未来招募人手方便。

  这个基金还开放了对个人的放贷业务,不过这个放贷的范围很狭窄,仅针对于动画从业者,放贷额度也不高。

  但是,就像刚才林宗雪说的那样,这是一笔无息贷款。

  虽然在正常使用的情况下,这其实算是某种挖墙脚的手法,但在客观上,确实也给了许多动画从业者一个应急的金融手段。

  更别提,这还是免息的。

  除此之外,林宗雪还重点强调了星辉这半年缴纳的税款,为千叶县创造的旅游价值,甚至提到了星辉在这半年里,赚的外汇。

  “今年星辉赚取的外汇,比去年整个动画行业加起来,还要多一倍,在TV动画领域,对美国的影响力,更是同期的三倍。”

  无论是华夏还是日本。

  能赚外国人的钱,特别是能赚美国人的钱,那都是很厉害的事情。

  不过..

  实际上,星辉这个数据算是有一些水分的。

  毕竟卖哔哩哔哩股票这个东西,到底算不算星辉动画的外汇收入,这个东西,是有待考证的。

  其次就是美国市场的影响力就更扯淡了。

  因为在星辉之前,在奈飞向全球扩张之前,日本TV动画本身在美国的影响力也并没有太夸张,而且林宗雪还在前面加了定语,同期。

  所谓只要定语加的多,谁都能当第一。

  这也是新闻学的魅力,而林宗雪对此研究颇深。

  果不其然,他这一番“讲事实,摆道理”很快就引起了现场观众的欢呼,就连主持人都是一幅。

  “诶~~?真厉害..”

  的状态,而听到观众席传来一阵掌声。

  上野礼的脸色一下就沉了下来。

  “林社长..”他突然插话,“我们不是在讨论星辉动画做了哪些事情,而是在讨论分成比例。”

  林宗雪就等着这句话。

  因为对方这一说,等于是把节奏拉进了一问一答。

  于是,他直接回话。

  “上野会长,不知道您是否清楚,《圣剑》的动画制作预算是多少?”

  “嗯?不..不知道。”

  上野礼显然不清楚为什么林宗雪问这个。

  “是5亿日元...”

  “什么!?”

  “这么多!?”

  5亿日元这个数字,很显然是直接超出了上野礼的预想极限,所以他直接懵了。

  林宗雪在问了这句话之后,并没有继续朝着上野礼询问。

  而是转向观众。

  “我想问一下,如果一条街上,有两家店,这两家店都卖拉面,而且都卖1000日元一碗,可其中一家店被恶霸看上了,老板每卖一碗面,都要给恶霸交800日元..”

  “而另一家店,则是正常营业,你觉得哪一家用的材料,味道,会更好?”

  主持人下意识回答。

  “自然是正常营业的。”

  “没错。”

  林宗雪乘胜追击。

  “这也是为什么我们星辉愿意将利润的大头拿给动画制作公司的原因。”

  “现在的动画业界,单集平均制作成本约差不多是1100万日元。”

第三百零二章 3A动漫

  “这在我很小的时候,似乎就一直是这个样子,可当我真正进入这个行业,我才发现,1100万日元的预算对于动画来说完全不够。”

  “1100万是底线,低于这个就做不了动画..”

  “我当时就问了我父亲一个问题,为什么不多花点钱呢?那样会得到更好的画面,更好的表现效果,观众们看得也会更舒服。”

  “因为预算只有那么多。”

  “这就是当时我父亲回答我的原话。”

  “因为预算,所以很多的画面表现无法实现,因为预算,充满想象力的动画组建变成了PPT,因为无论做好还是做坏,预算都一样..”

  “当时,我就想,这肯定有哪里不对劲。”

  林宗雪并没有批判某人,只是在讲故事。

  当然,其实也不仅仅是讲故事。

  他是真的认为,当下的动画产业确实是被预算拖住了后腿,举例来说《FATE/ZERO》的平均单集花费是3000万,《圣剑》的花费更高,来到了4000万。

  这是因为星辉动画工作室的人员规模要更高。

  越是亲身参与到了动画制作的过程中,林宗雪就越是发现,如果预算更充足一些,动画能呈现出的水平是完全不同的。

  不需要太多,只需要预算翻倍就行。

  一部日常番剧,从1100万到2200,预算翻一倍,呈现出来的效果却远不是翻一倍那么简单。

  那么..

  预算翻倍这事很难吗?

  答案是,一点都不难。

  别的不说,林宗雪为什么把《圣剑》的预算拉到了4000万?就是因为即便是在这个预算下,星辉也能轻松回本。

  甚至不仅是星辉,在所有人观看10月新番的观众都会发现一个很神奇的事情。

  那就是10月份。

  星辉动画联盟的动画,越往后看,各种演出和细节就越多。

  这并非他们的错觉。

  而是因为星辉已经将10月份的第一笔营收转入了他们的公司。

  拿到钱之后,原本的预算,自然也就被放宽了许多。

  这一点在童梦的《NPC少女》以及《小魔女学院》中表现最为明显,前者是因为前三话的预算本身就是卡着来的,所以后面的动画看起来就很明显有变化。

  而《小魔女学园》则是属于赚钱了之后,开发者把所有的爱都倾注进了作品里,一些原本因为预算而放弃的作画也开始变得多了起来。

  现在限制《小魔女学园》的反而不是经费,而是人员。

  在前世,在有制作委员会的情况下,你一辈子都不可能看到《你的名字》那样的作画质量出现在TV动画里。

  毕竟《你的名字》的制作预算差不多是4亿到五亿日元,换算成时间,每24分钟,也就是一部TV动画的时长,差不多就是单集六千万,到七千万日元。

  但在这条时间线。

  随着未来动画行业内卷,未必不会出现这种夸张动画。

  毕竟就算单集七千万日元的预算,也不是一个多么夸张的数字,因为这七千万日元换算成人民币,也不过就是700万人民币左右一集。

  在国内,大量的仙侠剧,古偶剧,每一集的预算,那可是轻轻松松上千万的!

  很难想象把。

  哪些垃圾古偶剧的成本,甚至比《你的名字》作画成本更高。

  而且你要知道,古偶剧的变现方式,甚至比动画还单一。

  大部分偶像剧,都是通过吸引用户开通VIP会员或购买超前点播来实现盈利的,以此衍生出来的,还有会员积分兑换番外,以及付费解锁数字花絮等等。